• Linked IN
  • Rss
  • Youtube
De la visita a l’experiència

Descobrir una exposició, un artista o una obra d’art de la mà d’un mediador especialitzat permet convertir l’observació en vivència

Fundació Mapfre ha inaugurat recentment, a la Casa Garriga i Nogués de Barcelona, la retrospectiva dedicada al fotògraf americà Bruce Davidson, membre de l’agència Magnum Photos. Es tracta d’una exposició que recupera més de 50 anys de carrera ininterrompuda d’un dels fotògrafs més destacats de la “fotografia humanista”. Entre les sèries més cèlebres de Davidson destaquen imatges que s’han convertit en autèntiques icones, algunes de les quals formen part dels llibres de text dels alumnes nord-americans. Tot i la popularitat del fotògraf, i la seva repercussió internacional, sovint el significat i la interpretació d’una instantània van més enllà del record que en podem tenir. Si bé la imatge del pallasso nan Jimmy Armstrong (El nan, 1958) ha fet la volta el món, rere aquesta sèrie dedicada al circ americà Clyde Beatty s’hi amaga tot un mètode propi i una sensibilitat única que defineixen l’estil de Davidson.

bloque-imagenes-bruce-davidson-cat_tcm164-210953

Com aconsegueix entrar en el món propi dels personatges que retrata? Com accedeix a la seva quotidianitat i intimitat sense resultar excessivament invasiu? Per resoldre qüestions com aquestes i aprofundir en l’imaginari del fotògraf s’ofereixen visites guiades de dilluns a dijous (16-17h en català i 16.30-17.30h en castellà). MagmaCultura col·labora amb Fundació Mapfre en la creació dels guions i en la realització de les visites per al públic general. L’ equip, format per professionals de la dinamització del patrimoni, orienta la seva acció vers el públic com un acompanyament en la descoberta del personatge i la seva obra. Encara que les dinàmiques i les estratègies de comunicació són la clau de l’engagement dels participants del grup, el domini dels continguts és la clau de l’aprenentatge a què aspira aquest públic cultural. El nostre objectiu: fer de la visita una experiència tant cognitiva com emocional.

Per garantir un bon discurs, significatiu i rigorós, l’equip segueix un pla de formació que comença mesos abans de la inauguració de l’exposició i que compta amb diferents fases:

- Documentació: a partir dels continguts de l’exposició proporcionats pels responsables de la Fundació Mapfre, la coordinadora de l’equip de mediadors inicia una intensa tasca de documentació sobre el tema, l’artista i la seva obra per tal de poder elaborar el guió per a les visites guiades. A més, la responsable de l’equip realitza una reunió amb el comissari per tal de conèixer de primera mà la intenció i la tesi curatorial, a fi d’adequar el discurs dels mediadors en coherència amb la mostra.

- Formació i assaig: un cop es disposa de la versió definitiva del guió, avalada per les diferents parts implicades, es traslladen els continguts a l’escena. És a dir, l’equip que disposa d’experiència i coneixements en la matèria, treballa en base als seus recursos propis i a diferents tècniques i mètodes de comunicació per tal d’interioritzar i projectar el discurs que es vol transmetre al públic.

L’experiència de l’equip de mediadors i el treball in situ permeten posar a prova el guió i adaptar-lo als diferents contextos i situacions que se succeiran a partir de la inauguració de l’exposició. Durant el període d’exhibició de la mostra, se segueix avaluant el funcionament de les visites amb la voluntat d’aconseguir que els visitants surtin de la visita havent gaudit d’una experiència enriquidora.

IMG_2778

MagmaCultura

Sala Kubo-Kutxa, una referència cultural a Donostia

La Sala Kubo-Kutxa és un espai d’exposicions situat dins del complex del Palau de Congressos i Auditori Kursaal, un projecte de l’arquitecte Rafael Moneo que és la seu principal del Festival de Cine de San Sebastián. Aquesta sala, de l’Obra Social Kutxa (Kutxa Fundazioa), es va inaugurar l’any 2000 i des d’aleshores s’ha convertit en una de les ofertes culturals de capçalera de la ciutat. Es tracta tant d’una referència cultural com d’un punt de trobada per a residents de la zona i per als turistes que visiten la ciutat. La sala, de 1000 m2 aproximadament, compta amb una programació basada en mostres temporals centrada en les arts plàstiques de principis del segle XX i fins a dia d’avui.

El 21 d’abril es va inaugurar la nova mostra Gonzalo Chillida que es podrà veure fins al 3 de juliol. Es tracta de la primera gran retrospectiva de l’arista que permet revisar la seva trajectòria a través d’una selecció d’olis, dibuixos, gravats i fotografies que engloben cinc dècades; des de paisatges i bodegons de la seva primera època i fins a als temes essencials de la seva pintura; marines, cels i boscos.

Kutxa Fundazioa

Kutxa Fundazioa

MagmaCultura realitza a la Sala Kubo-Kutxa els serveis d’informació i atenció al públic. L’equip d’aquest servei s’encarrega també de gestionar les reserves dels tallers familiars i de les visites en grup. La sala disposa d’una botiga on el visitant hi pot adquirir els catàlegs de les exposicions exhibides durant els setze anys d’història d’aquest espai cultural.

Jone Rojo

MagmaCultura

(Español) La Noche de los Libros 2016

La Noche de los Libros es un gran esfuerzo colectivo en el que librerías, bibliotecas e instituciones organizan actividades de todo tipo para celebrar la lectura: conversaciones con escritores, debates, firmas, talleres, narraciones, música, exposiciones, etc.

Resulta difícil elegir qué ver en La Noche de los Libros, por el volumen y la calidad de las propuestas programadas, pero en esta edición buena parte de la atención se concentra en la Real Casa de Correos, sede de la Comunidad de Madrid, donde se desarrolla una programación desde las 17.30 horas hasta la medianoche. Para empezar, una actividad infantil, en la que la actriz y directora Leticia Dolera y el periodista Javier Gallego leen frente a una pantalla gigante una selección de los mejores álbumes ilustrados de los últimos años, para finalizar con una intensa sesión teatral: monólogos de terror interpretados por los Hijos de Mary Shelley. Y entre niños y terror, un trío de ases de la literatura de hoy: Juan José Millás, Javier Marías y David demuestran por qué ocupan su lugar de honor en las letras actuales.

Como nos gusta leer en cualquier situación y momento, pero más aún en el Día Internacional del Libro, este año hemos convertido el Paseo del Prado en el Bulevar de La Noche de los Libros, un espacio para compartir tu pasión lectora al aire libre. Un recital poético-musical con poetas menores de 30 años (auténticos reyes de las redes sociales), microteatro en la calle, cuentacuentos, performances con letras gigantes y un micrófono abierto a la participación ciudadana componen una programación callejera y festiva para disfrutar a lo grande.

Pero hay mucho más en La Noche de los Libros. Como colofón para la mayor concentración anual de actividad literaria, la fachada de la Real Casa de Correos, más que conocida como escenario de las campanadas de Nochevieja, se convierte en un improvisado lienzo en el que el grafitero SFHIR dibuja mediante la tecnología laser light painting, su particular interpretación de versos de autores de todos los tiempos, con un denominador común: la palabra NOCHE.

Catas de libros en el metro, un encuentro con Eduardo Noriega y Michelle Jenner para hablar de libros y cine, raperos que actualizan los versos del Siglo de Oro, teatro, conciertos, danza, performance… Los libros se celebran cada noche: basta abrir uno y disfrutar de su lectura, pero la del viernes 22 de abril, en Madrid, es una noche especial.

MagmaCultura realiza la conceptualización y producción de La Noche de los Libros para la Comunidad de Madrid. Más de 600 actividades repartidas por toda la región con el libro como gran protagonista y con la Real Casa de Correos y el Bulevar de La Noche de los Libros como principales focos de atracción de la cita.

(more…)

Black Box d’Hiroshi Sugimoto a la Fundació MAPFRE de Barcelona

Després de l’èxit aconseguit amb la primera exposició El triomf del color, que proposava un viatge pel postimpressionisme amb obres de referència dels museus Orsay i Orangerie de París, Fundación MAPFRE presenta ara una retrospectiva del fotògraf japonès Hiroshi Sugimoto (Tòquio, 1948).

Sota el títol Black Box, l’exposició mostra 41 obres originals que pertanyen a cinc de les sèries més destacades del fotògraf amb una acabat perfecte i una gran bellesa visual. Aquesta exposició es presenta a la Casa Garriga i Nogués un espai amb elements clau per entendre el modernisme arquitectònic i la seva importància en la fisonomia de Barcelona. En aquest marc, l’obra de Sugimoto crea un contrast que no deixa indiferent.

Hirsohi Sugimoto reinterpreta la tradició fotogràfica clàssica i dóna un nou sentit a gèneres com la natura morta, la fotografia abstracta o el retrat. El fotògraf aposta per mètodes tradicionals, com ara utilitzar una càmera analògica de gran format (8×10) per a aconseguir el màxim detall en el resultat. Cuida cada part del procés fotogràfic i investiga totes les possibilitats que ofereix la càmera amb llargues exposicions. Les seves fotografies sempre són en blanc i negre i estan impreses en gelatina de plata. La seva obra ha estat exposada en museus d’arreu del món com el MoMa o la Tate Gallery i ha rebut nombrosos premis com el Hasselblad (2001).

En la primera de les sèries que formen part de l’exposició -Paisatges marins- la línia de l’horitzó secciona la fotografia per la meitat mostrant el cel i el mar des de diferents llocs del món. La idea embrionària que va interessar al fotògraf es basava en el fet que la visió d’aquests elements quotidians la compartim amb els primers humans que van habitar a la terra. Sugimoto, per tant, deixa entreveure una de les idees transversals de la seva obra: el temps.

Camps de llamps

En la segona de les sèries –Retrats- es mostren fotografies fetes a figures de cera de personatges rellevants dels museus Madame Tussaud. En aquest cas, el focus se centra en la hiperrealitat del resultat i és que el visitant es planteja si aquella fotografia està feta al personatge real o no. Sugimoto aconsegueix aquest efecte a partir d’una il•luminació lateral, un teló de fons negre i sobretot gràcies al fet que totes les imatges estan fetes en blanc i negre. En paraules del propi autor, Si esta fotografía te parece una imagen verosímil de la vida, tal vez deberías replantearte qué significa estar vivo aquí y ahora. A la sèrie Cines, el fotògraf japonès torna a mostrar una virtuositat tècnica a l’abast de molt pocs. En aquest cas, Sugimoto fotografia antics cinemes nord-americans amb un temps d’exposició que es pot allargar fins a dues hores.

Black Box es pot visitar fins al 8 de maig. De dilluns a dijous es realitzen visites guiades, per a públic adult, i els caps de setmana s’ofereixen tallers educatius que s’adapten a les diferents edats dels infants.

Des de la inauguració de la sala Casa Garriga i Nogués, MagmaCultura col·labora amb la Fundación MAPFRE en els projectes que impulsa a Barcelona. L’equip de MagmaCultura s’ocupa de conceptualitzar i realitzar les visites guiades i els tallers educatius així com de la gestió de públics en aquest espai.

Ester Piera

MagmaCultura

(Español) QuiRiC en CaixaForum Madrid

Este curso se ha incorporado a Caixaforum Madrid QuiRiC, una herramienta interactiva que ya está en uso, y que de aquí en adelante será parte de la oferta educativa y familiar del centro de forma permanente.

QuiRic se desarrolló a principios de 2012 en Barcelona, en el entorno de la Escuela Infantil Can Canet, como un proyecto que intentaba dar respuesta al aprendizaje tecnológico de los alumnos de Educación Infantil y así poder acercarles desde sus necesidades específicas a este nuevo lenguaje. Es un mueble, un ordenador, un pincel, un instrumento, una cámara y mucho más…

Esta herramienta educativa interactiva genera un entorno de aprendizaje agradable basado en la experimentación libre, estimulando la creatividad y el descubrimiento. Permite a los niños desde un año jugar, experimentar y descubrir según sus capacidades o ritmos.

Su diseño está especialmente pensado para atraer a los más pequeños. Su cálida armazón de madera y su pantalla táctil le convierten en un atractivo y cercano personaje para los niños, que esconde un ordenador y un proyector en su interior.

quiric 3

Es una herramienta muy versátil que permite múltiples usos, sus QuiRiAPPS y QuiRiTOOLS, son aplicaciones que estimulan la creatividad, favorecen la socialización y el trabajo en equipo. Por un lado puede ser utilizado de forma autónoma durante los fines de semana por las familias que visitan el centro, colocado en un espacio público como la entrada, las familias sólo necesitan un código que se les proporciona en recepción para hacer uso del mismo durante diez minutos. En este tiempo podrán experimentar con sus diferentes aplicaciones que permitirán, de forma muy intuitiva, que los más pequeños experimenten con las formas geométricas básicas, la música, el dibujo y los colores entre otras cosas.

Además puede utilizarse para hacer un taller llamado Encajes dirigido por un educador. Es un taller que se ofrece para grupos escolares en periodos lectivos y grupos familiares durante los fines de semana. Mientras parte del grupo trabaja en la pantalla táctil con las formas geométricas y los colores, la otra parte del grupo observa en la pared o una pantalla grande la proyección de lo que sus compañeros están haciendo en la pantalla, generando experiencias de una manera muy rápida y sencilla. QuiRiC, creado originalmente para ser usado en el entorno escolar, se está incorporando poco a poco en los diferentes Caixaforums y está teniendo una cálida acogida tanto por parte de las familias como de los grupos escolares.

¡Es la herramienta que todo educador desearía tener como aliada!

Beatriz Medranda

MagmaCultura

 1 2 3 4 >>